古典留聲故事

自從有聲錄音普及之後，我們認識音樂作品的方式也隨之改變。如今，我們主要透過錄音，而非現場演出，來認識音樂作品。然而，演出者的詮釋，自然也更影響我們對音樂作品的認識。

貝多芬的樂譜可能改變不大，但八十年前的貝多芬演奏，必然和今日的貝多芬演奏有所不同。這個節目不只介紹古典音樂作品，更介紹古典音樂錄音背後的故事：為什麼會有這個錄音？這個錄音又造成什麼影響？認識作品，也認識帶我們認識作品的這些音樂藝術家。

講者介紹：

焦元溥

1978年生於台北。台灣大學政治學系國際關係學士、美國佛萊契爾學院（Fletcher School）法律與外交碩士、倫敦國王學院（King’s College, London）音樂學博士，大英圖書館愛迪生研究員。十五歲起於雜誌報章發表文字作品，涵蓋樂曲研究、詮釋討論、音樂家訪問、國際大賽報導、文學創作、翻譯與劇本改編，著有《聽見蕭邦》、《樂之本事》與《遊藝黑白—世界鋼琴家訪問錄1至4》（中、日文版）等專書十餘種。也擔任蕭邦（2010）、德布西（2012）鋼琴音樂節藝術總監與台灣愛樂「焦點講座」策劃，廣播電台節目主持人，製作並主講音頻節目「焦享樂：古典音樂入門指南」與「焦享樂：一聽就懂的古典音樂史」。